ETOILE POUR ASTOR

Chi siamo

Uniti dalla passione per il tango e le sue emozioni profonde, il nostro trio, con Massimiliano Caporale al pianoforte, Massimiliano Pitocco al bandoneón e Giorgia Caporale alla voce, propone un viaggio musicale tra i capolavori di Astor Piazzolla e Horacio Ferrer, da Adiós Nonino a Milonga de Buenos Aires. Un ensemble italiano con respiro internazionale, che porta in scena l’anima viva del tango, tra nostalgia, poesia e intensità.

ENG

Driven by a shared passion for tango and its profound emotions, our trio, featuring Massimiliano Caporale on piano, Massimiliano Pitocco on bandoneón, and Giorgia Caporale on vocals, takes audiences on a musical journey through the masterpieces of Astor Piazzolla and Horacio Ferrer, from Adiós Nonino to Milonga de Buenos Aires. An Italian ensemble with an international soul, we bring to the stage the living spirit of tango, rich in nostalgia, poetry, and intensity.

Giorgia Caporale

Giorgia Caporale è una cantante e pianista italiana, attiva in ambito concertistico sia in Italia che all’estero.

Inizia lo studio del pianoforte all’età di quattro anni sotto la guida del M° Massimiliano Caporale, e a soli nove anni conquista il primo premio al 5° Concorso Nazionale Pianistico “Città di Guardiagrele”, avviando così un percorso artistico ricco di esperienze e riconoscimenti. Prosegue la sua formazione presso il Conservatorio “A. Casella” dell’Aquila con i Maestri Carlo Maria Dominici ed Elena Matteucci, e successivamente presso il Conservatorio “Gaetano Braga” di Teramo con la pianista Tatjana Vratonjić, con la quale si laurea in pianoforte classico.

Nel corso degli anni ha sviluppato un’identità musicale solida e versatile, che l’ha portata a esibirsi in numerose rassegne e festival di prestigio. Ha partecipato in qualità di cantante a cinque edizioni consecutive della Festa della Musica dell’Aquila, dal 2015 al 2019, e ha preso parte alla storica manifestazione “Il Jazz Italiano per L’Aquila” nel settembre 2015. Nel 2016 è stata protagonista al “Spring Jazz Festival” di Avezzano e all’“International Jazz Day” di Firenze. Sempre nel 2016 ha cantato all’interno del progetto “Jazz per Amatrice”, al fianco del sassofonista Maurizio Giammarco. Nel 2018 è stata interprete dello spettacolo “Omaggio a Henry Mancini” a Scanno e presso il Teatro Serpente Aureo di Offida, mentre nel 2019 si è esibita con i Solisti Aquilani presso l’Auditorium del Parco Renzo Piano. Nello stesso anno ha cantato a Piazza di Siena a Roma e presso il Teatro Flavio Vespasiano di Rieti, in un concerto che ha visto anche la partecipazione di Fabrizio Bosso.

In ambito internazionale ha rappresentato l’Italia in concerto presso il Consolato Italiano di Nizza, e ha affiancato il bandoneonista Massimiliano Pitocco in un applauditissimo concerto di tango all’Arena Parco Sisto VI di Grottammare.

Parallelamente all’attività concertistica, è stata più volte coinvolta in produzioni radiotelevisive: ha preso parte a trasmissioni su Rai 5, Rai Radio 3, Rai Isoradio e ha partecipato a interventi televisivi su Rai 2 all’interno del programma “Felicità”, e su Italia 1, per “Studio Aperto Mag”. Inoltre, è stata selezionata due volte per il C.E.T. di Mogol (Centro Europeo di Toscolano), dove ha approfondito l’interpretazione vocale in ambito pop e cantautoriale.

Un momento di straordinaria visibilità internazionale è stato il 13 settembre 2025, quando ha preso parte, in qualità di corista, al grande evento “Grace for the World” in Piazza San Pietro. L’evento, trasmesso in diretta mondiale su Disney+ e ABC News Live, ha visto la partecipazione di artisti di fama globale come Andrea Bocelli, Pharrell Williams, John Legend, Karol G, Jennifer Hudson, BamBam, Clipse, Teddy Swims, Jelly Roll e Angélique Kidjo, e ha coinvolto oltre 300.000 spettatori dal vivo. Un’esperienza unica nel suo genere, che ha portato sul palco la voce corale di un’intera generazione in nome della fratellanza universale, in uno dei luoghi più simbolici del mondo. Ha cantato per Louis Vuitton a Roma e a Napoli in occasione di eventi speciali e privati, esibendosi in contesti di alto profilo. Ha inoltre preso parte come pianista e cantante a spettacoli teatrali, collaborando con l’attore Enrico Montesano e contribuendo alla dimensione musicale e interpretativa delle produzioni.

ENG

Giorgia Caporale is an Italian singer and pianist, active in the concert scene both in Italy and abroad. She began studying piano at the age of four under the guidance of Maestro Massimiliano Caporale, and at just nine years old, she won First Prize at the 5th National Piano Competition “Città di Guardiagrele,” marking the beginning of an artistic journey rich in experience and recognition.

She continued her studies at the “A. Casella” Conservatory in L’Aquila with Carlo Maria Dominici and Elena Matteucci, and later at the “Gaetano Braga” Conservatory in Teramo, where she graduated in classical piano under the tutelage of pianist Tatjana Vratonjić.

Over the years, she has developed a solid and versatile musical identity, leading to performances in numerous prestigious festivals and concert series. She participated as a singer in five consecutive editions of the Festa della Musica dell’Aquila (2015–2019), and took part in the landmark event “Il Jazz Italiano per L’Aquila” in September 2015. In 2016, she performed at the Spring Jazz Festival in Avezzano and the International Jazz Day in Florence. That same year, she sang as part of the “Jazz per Amatrice” project, alongside saxophonist Maurizio Giammarco.

In 2018, she starred in the show “Tribute to Henry Mancini” in Scanno and at the Teatro Serpente Aureo in Offida. In 2019, she performed with I Solisti Aquilani at the Renzo Piano Auditorium del Parco. That same year, she also sang at Piazza di Siena in Rome and at the Teatro Flavio Vespasiano in Rieti, in a concert that also featured Fabrizio Bosso.

On the international stage, she represented Italy in concert at the Italian Consulate in Nice, and performed a highly acclaimed tango concert at the Arena Parco Sisto VI in Grottammare alongside renowned bandoneonist Massimiliano Pitocco.

In parallel with her concert career, she has been involved in numerous radio and television productions: she has appeared on Rai 5, Rai Radio 3, Rai Isoradio, and participated in TV programs on Rai 2 (within the show “Felicità”) and on Italia 1, for “Studio Aperto Mag”. She was also selected twice for Mogol’s C.E.T. (European Centre of Toscolano), where she deepened her training in pop and singer-songwriter vocal interpretation.

A moment of extraordinary international visibility came on September 13, 2025, when she took part as a chorister in the major event “Grace for the World” in St. Peter’s Square. The event, broadcast live worldwide on Disney+ and ABC News Live, featured global stars such as Andrea Bocelli, Pharrell Williams, John Legend, Karol G, Jennifer Hudson, BamBam, Clipse, Teddy Swims, Jelly Roll, and Angélique Kidjo, and drew over 300,000 live spectators. A unique and powerful experience, the concert brought the choral voice of an entire generation to one of the world’s most symbolic stages, in the name of universal brotherhood. She has performed as a singer for Louis Vuitton in Rome and Naples on the occasion of special and private events, appearing in high-profile settings. She has also taken part as a pianist and singer in theatrical productions, collaborating with actor Enrico Montesano and contributing to the musical and interpretative dimension of the performances.

Massimiliano Pitocco

Massimiliano Pitocco, classe 1969, insegna dal 2004 Bayan al Conservatorio “Santa Cecilia” di Roma e dal 2018 al Conservatorio “G.Braga” di Teramo rappresenta oggi un faro guida per il movimento della fisarmonica classica a livello internazionale. Viene invitato a Masterclasses dei più importanti Conservatori e Accademie di tutto il mondo e molti suoi studenti sono stati vincitori dei più importanti concorsi internazionali di fisarmonica e oggi docenti presso Conservatori di Musica italiani in altre città.

Massimiliano Pitocco deve la sua valenza artistica sì alle intuizioni del suo primo docente pescarese, il Maestro Alessandro Di Zio, ma anche e soprattutto al fatto di essersi spostato ad un livello internazionale trasferendosi in seguito a Parigi diplomandosi nel 1992 con il M° Max Bonnay al Conservatorio Nazionale Superiore e conseguendo anche un secondo diploma al Conservatorio "Ville de Paris" l’anno successivo.

Tutti di livello internazionale i docenti con cui si è perfezionato in bayan quali Friedrich Lips, Vladimir Zubitsky, Jacques Mornet e il fondatore del movimento colto fisarmonicistico europeo il danese Mogens Ellegaard. Ma Pitocco è anche organista – cosa che ha fortemente arricchito il suo valore concertistico e didattico – diplomatosi al Conservatorio di Pescara con la prof.ssa Giovanna Franzoni e perfezionatosi con calibri del livello di Ton Kopman, Daniel Roth, Lionel Rogg e Michael Radulescu, studia anche Fuga e Composizione con Edgar Alandia. La sua consacrazione come concertista di fisarmonica bayan avviene a Castelfidardo, città patria mondiale della fisarmonica e ancora oggi il maggior centro di produzione di strumenti di qualità; in questa cittadina marchigiana Massimiliano Pitocco vince nel 1986 e nel 1988 il Premio Internazionale “Città di Castelfidardo”, ambitissima competizione che oggi lo vede ancora protagonista tra i componenti della prestigiosa giuria. Ma a Pitocco va riconosciuto anche il merito di essere stato il primo bandoneonista e a far conoscere il repertorio di Astor Piazzolla nelle più importanti sale da concerto. Nel 1998 è tra i fondatori del quartetto "Four for Tango", nel 1999 del “Neotango”, nel 2000 del “TrisTango” e nel 2006 del sestetto “Viento de Tango”. Ha eseguito il repertorio di Piazzolla al fianco della grande Milva e nel 2002 ha suonato e diretto in Svizzera l'opera-tango "Maria de Buenos Aires" grande successo di Astor Piazzolla. Oltre che con Milva, Massimiliano Pitocco ha collaborato e collabora con grandi musicisti e attori quali Luis Bacalov, Ennio Morricone, Ivan Fedele, Sylvano Bussotti, Gidon Kremer, Nicola Piovani, Vinicio Capossela, David Riondino e gli attori Michele Placido, Enzo Decaro, Alessandro Haber; ha registrato numerose colonne sonore per film di cinema e televisione e inciso diversi album per le case discografiche Dynamic, Wergo, Sculture d' Aria, Riovoalto-Ducale, Wide, Azzurra e MAP. La sua alacre attività concertistica lo ha portato nei teatri di Monaco, Francoforte, il Concertgebouw di Amsterdam, Bruxelles, Amburgo, Lisbona, Belgrado, Stoccolma, Vienna, Parigi, Lione, Lussemburgo, Budapest, Konzerthaus di Berlino, la Tonhalle di Zurigo e Lucerna, Città del Mexico, Sydney, Tokyo, Yokohama, San Paolo in Brasile, ma anche ovviamente nei maggiori teatri italiani come il Parco della Musica a Roma, il ‘Goldoni’ di Venezia, il ‘Bellini’ di Napoli, il Politeama di Lecce, il ‘Verdi’ di Trieste, la Pergola di Firenze, la sala ‘Verdi’ di Milano, il ‘Massimo’ e il ‘Biondi’ di Palermo, il ‘Piccinni’ di Bari, il Comunale di Bologna e tanti altri.

Nel 2018 viene riconosciuto a Montecitorio tra le Cento Eccellenze italiane con una “Menzione d’onore” per essere stato un vero alfiere caposcuola del Bayan e del Bandoneòn nel mondo della cultura.

ENG

Massimiliano Pitocco, born in 1969, has been teaching Bayan since 2004 at the “Santa Cecilia” Conservatory in Rome and since 2018 at the “G. Braga” Conservatory in Teramo. Today, he stands as a leading figure and guiding light for the classical accordion movement on an international level.

He is regularly invited to give masterclasses at the most prestigious conservatories and music academies around the world, and many of his students have won top prizes at major international accordion competitions. Several now serve as professors at various Italian conservatories.

Pitocco owes his artistic development not only to the insights of his first teacher in Pescara, Maestro Alessandro Di Zio, but above all to his international training. He moved to Paris, where he graduated in 1992 under Maestro Max Bonnay at the Conservatoire National Supérieur, earning a second diploma the following year from the “Ville de Paris” Conservatory.

He further refined his bayan studies with internationally renowned teachers such as Friedrich Lips, Vladimir Zubitsky, Jacques Mornet, and Mogens Ellegaard—the Danish musician considered the founding father of the cultivated European accordion tradition.

Massimiliano Pitocco is also an organist, a skill that has greatly enriched his concert and teaching career. He earned his diploma in organ from the Pescara Conservatory under Prof. Giovanna Franzoni and pursued advanced studies with celebrated organists including Ton Koopman, Daniel Roth, Lionel Rogg, and Michael Radulescu. He also studied Fugue and Composition with Edgar Alandia.

His breakthrough as a bayan concert artist came in Castelfidardo—the global capital of the accordion and still the premier hub for high-quality instrument production. Pitocco won the prestigious “Città di Castelfidardo” International Prize in both 1986 and 1988. Today, he continues to contribute to this important competition as a member of its distinguished jury.

Pitocco is also credited with being the first bandoneon player to bring the music of Astor Piazzolla to major concert halls. In 1998, he co-founded the quartet “Four for Tango”, followed by the “Neotango” ensemble in 1999, “TrisTango” in 2000, and “Viento de Tango” sextet in 2006.

He has performed Piazzolla’s repertoire alongside the legendary Milva, and in 2002, he conducted and performed the tango-opera María de Buenos Aires in Switzerland—one of Piazzolla’s greatest successes.

In addition to Milva, Massimiliano Pitocco has collaborated with prominent musicians and performers such as Luis Bacalov, Ennio Morricone, Ivan Fedele, Sylvano Bussotti, Gidon Kremer, Nicola Piovani, Vinicio Capossela, David Riondino, and actors Michele Placido, Enzo Decaro, and Alessandro Haber. He has recorded numerous soundtracks for film and television and released several albums on labels such as Dynamic, Wergo, Sculture d'Aria, Riovoalto-Ducale, Wide, Azzurra, and MAP.

His intense concert activity has taken him to renowned venues including theaters in Munich, Frankfurt, the Concertgebouw in Amsterdam, Brussels, Hamburg, Lisbon, Belgrade, Stockholm, Vienna, Paris, Lyon, Luxembourg, Budapest, the Konzerthaus in Berlin, the Tonhalle in Zurich and Lucerne, Mexico City, Sydney, Tokyo, Yokohama, São Paulo, and of course to Italy's major concert halls such as Parco della Musica in Rome, Teatro Goldoni in Venice, Teatro Bellini in Naples, Politeama in Lecce, Teatro Verdi in Trieste, La Pergola in Florence, Sala Verdi in Milan, Teatro Massimo and Teatro Biondo in Palermo, Teatro Piccinni in Bari, and Teatro Comunale in Bologna, among many others.

In 2018, he was honored at the Italian Chamber of Deputies (Montecitorio) as one of the “100 Italian Excellence” awardees, receiving a “Mention of Honor” for being a true trailblazer and ambassador of the Bayan and Bandoneón in the world of culture.

Massimiliano Caporale

Pianista, compositore e direttore d’orchestra. Massimiliano Caporale ha iniziato gli studi del pianoforte all'età di otto anni diplomandosi successivamente con il massimo dei voti; ha inoltre conseguito i diplomi in composizione, direzione d’orchestra, musica corale e direzione di coro, strumentazione per banda e didattica della musica. Ha seguito i corsi di perfezionamento in direzione d’orchestra tenuti da Donato Renzetti, Umberto Cattini e Aldo Ceccato. Ha diretto le seguenti orchestre: la Sinfonica Abruzzese, la Sinfonica della Provincia di Bari, la I.C.O. della Magna Grecia, la Sinfonica “Rossini” di Pesaro, I Solisti Aquilani, L’Orchestra e il Coro della Stagione Lirica Teramana, la “Orfila” di Livorno, la State Symphony Orchestra di Adana (Turchia), Camerata Romeu de l’Havana (Cuba), “L’Estro Armonico” di Firenze, ecc.. E' stato maestro collaboratore e assistente di direttori come Massimo De Bernart, Piero Bellugi, Massimiliano Stefanelli e Antonio Pirolli nell' allestimento di circa quaranta opere realizzate nelle stagioni liriche di diversi teatri italiani . Ha diretto Ascanio in Alba di Mozart , “La Cenerentola” di G. Rossini (con la regia di Massimo Ranieri), “Il Libro dei Reclami” di L. Chailly, Le Nozze di Figaro e il Don Giovanni di Mozart, ecc.. Oltre al repertorio strumentale classico ha diretto musiche che vanno dall’Histoire du Soldat di I. Stravinsky al Totentanz di Listz, da Notti nei giardini di Spagna di De Falla fino alla prima esecuzione italiana del concerto per pianoforte e orchestra di Carla Bley intitolato 3 / 4. In qualità di pianista svolge attività concertistica sia in Italia che all’estero (Festival Puccini di Torre del Lago, Teatro Petruzzelli di Bari, Teatro Olimpico di Roma, Accademia Filarmonica Romana, Teatro “Rossini” di Pesaro, Camerata Musicale Barese, Fondazione Piccinni di Bari, Teatro Sistina di Roma, Festival di Kotor (Montenegro), National Theatre di Abu Dhabi, Germania, Austria, Spagna, Francia, Turchia, Cuba ecc.. Ha suonato e collaborato con artisti come Renato Bruson, Rolando Panerai, Luciana Serra, Giuseppe Sabbatini, Nicola Martinucci, Luciano Di Pasquale, Luca Canonici, Bruno Canino, Calogero Palermo, Gloria Campaner, ecc.

Ha partecipato frequentemente dal 1996 al 1998 a trasmissioni su RAI 2 radio, RAI 1 e RAI 2 in qualità di pianista e arrangiatore. La sua natura eclettica si estende al jazz e al tango argentino: dal 1993 è pianista stabile dell’Italian Big Band diretta da Marco Renzi ed è pianista dell’Ensemble Saramago e del quintetto Mastango; inoltre ha suonato e collaborato con Dee Dee Bridgewater, Fabio Concato, Ron, Elio delle Storie Tese, Vittorio Gassman, Serena Autieri, Alessandro Haber, Fabrizio Bosso, Maurizio Giammarco, ecc. Dal 2014 è direttore della Big Band del Conservatorio “Casella”.

Ha inciso per la Fonè, Map, Wide Sound e Alfa Music. Ha al suo attivo una ricca produzione di proprie composizioni originali e di arrangiamenti per vari tipi di organici che vanno dallo strumento solista alla big band fino all’orchestra sinfonica. E’ risultato vincitore del concorso nazionale per esami e titoli di Accompagnamento Pianistico nei Conservatori di Musica. Attualmente è docente titolare di Accompagnamento pianistico e di Composizione e Arrangiamento Jazz presso il Conservatorio di Musica “A. Casella” di L’Aquila.

ENG

Pianist, composer, and conductor.

He began studying piano at the age of eight, later graduating with top honors. He also obtained diplomas in composition, orchestral conducting, choral music and choir conducting, wind band instrumentation, and music education.

He pursued advanced training in orchestral conducting with Donato Renzetti, Umberto Cattini, and Aldo Ceccato.

He has conducted the following orchestras: the Abruzzo Symphony Orchestra, the Bari Provincial Symphony Orchestra, the Magna Grecia I.C.O., the “Rossini” Symphony Orchestra of Pesaro, I Solisti Aquilani, the Orchestra and Choir of the Teramo Opera Season, the “Orfila” Orchestra of Livorno, the State Symphony Orchestra of Adana (Turkey), Camerata Romeu de l’Havana (Cuba), “L’Estro Armonico” of Florence, and others.

He has served as répétiteur and assistant conductor to Maestros such as Massimo De Bernart, Piero Bellugi, Massimiliano Stefanelli, and Antonio Pirolli in the production of around forty operas staged in various Italian opera seasons.

He has conducted Ascanio in Alba by Mozart, La Cenerentola by Rossini (directed by Massimo Ranieri), Il Libro dei Reclami by Luciano Chailly, Le Nozze di Figaro and Don Giovanni by Mozart, among others.

In addition to the classical symphonic repertoire, he has conducted works ranging from L’Histoire du Soldat by Stravinsky to Totentanz by Liszt, from Nights in the Gardens of Spain by De Falla to the Italian premiere of Carla Bley’s piano concerto 3/4.

As a pianist, he performs regularly both in Italy and abroad (Puccini Festival in Torre del Lago, Teatro Petruzzelli in Bari, Teatro Olimpico in Rome, Accademia Filarmonica Romana, Teatro “Rossini” in Pesaro, Camerata Musicale Barese, Fondazione Piccinni in Bari, Teatro Sistina in Rome, Kotor Festival in Montenegro, National Theatre in Abu Dhabi, and venues in Germany, Austria, Spain, France, Turkey, Cuba, etc.).

He has performed and collaborated with artists such as Renato Bruson, Rolando Panerai, Luciana Serra, Giuseppe Sabbatini, Nicola Martinucci, Luciano Di Pasquale, Luca Canonici, Bruno Canino, Calogero Palermo, Gloria Campaner, among others.

From 1996 to 1998, he frequently appeared as a pianist and arranger on RAI Radio 2, RAI 1, and RAI 2 television programs.

His eclectic nature extends to jazz and Argentine tango: since 1993, he has been the regular pianist of the Italian Big Band conducted by Marco Renzi, as well as pianist of the Ensemble Saramago and the Mastango Quintet. He has also performed and collaborated with artists such as Dee Dee Bridgewater, Fabio Concato, Ron, Elio e le Storie Tese, Vittorio Gassman, Serena Autieri, Alessandro Haber, Fabrizio Bosso, Maurizio Giammarco, and others.

Since 2014, he has been the conductor of the Big Band at the “Casella” Conservatory.

He has recorded for Fonè, Map, Wide Sound, and Alfa Music.

His body of work includes a substantial catalog of original compositions and arrangements for various ensembles, from solo instruments to big band and symphony orchestra.

He won the national public competition for Pianistic Accompaniment in Italian Conservatories.

He is currently a tenured professor of Piano Accompaniment and of Jazz Composition and Arrangement at the “A. Casella” Conservatory of Music in L’Aquila.