QUARTETTO DI SASSOFONI ACCADEMIA

Quartetto di Sassofoni Accademia

1984 – 2026 quarantadue anni di musica insieme

Il Quartetto di Sassofoni Accademia si è costituito nel 1984 ed è considerato a livello internazionale tra i gruppi italiani più attivi nel suo genere, sempre mantenendo la stessa formazione.

Ha tenuto più di 1500 concerti in Italia e all’estero svolgendo 70 tournée in 26 Paesi (Europa, America del Nord e Sud, Medio ed Estremo Oriente, Africa).

Si è esibito per importanti istituzioni musicali e festival in sedi prestigiose quali La Biennale di Venezia, Mozarteum di Salisburgo, Conservatoire National Superieur de Musique de Paris, cappella Paolina al Quirinale a Roma, Teatro “Teresa Carreño” di Caracas, Palau de La Musica di Valencia, Konzerthaus di Berna, Museo di Arte Contemporanea di Barcellona, Teatro “Lisinski” di Zagabria, University Concert Hall di Klapeida, Centro “Bellas Artes” di Madrid, Sala dei concerti del Conservatorio “G, Verdi” di Torino, Teatro “Rossini” di Pesaro, Teatro “G. Verdi” di Trieste, Teatro “Alfieri” di Torino, “Ted Mann“ Teather di Minneapolis, Philarmonie di Lussemburgo, Accademia Filarmonica di Bologna, Filarmonica “Laudamo” di Messina, ASAM di Siracusa, Istituzione Universitaria dei Concerti di Roma, Società dei Concerti “Barattelli” dell’Aquila, Società dei Concerti della Spezia, festival "Romaeuropa" a Roma, du Maurier Toronto Downtown Jazz Festival, 1st European Jazz Festival in Athens, Festival Pontino, festival di “Musica Verticale”, festival “Nuova Consonanza”, Roma, festival “Nuovi Spazi Musicali” Europalia” a Bruxelles, ecc.  Ha collaborato con solisti e compositori di rilevanza internazionale come Claude Delangle, Luisa Castellani, Bruno Canino, Massimiliano Damerini, Jan Van der Roost, Zagreb Saxophone Quartet, Fundacion Sax Ensemble di Madrid, Ennio Morricone, Vittorio Fellegara, Ada Gentile, Franco Mannino, Marco Di Bari e Aldemaro Romero.

Attivo sia nell'ambito della musica contemporanea, con più di 70 opere scritte e dedicate, che nella ricerca di musica rara per sassofono, come le musiche dei compositori francesi dell'ottocento incisi in prima mondiale nel Cd "Hommage a sax", ed i concerti per quartetto e orchestra dei compositori italiani Lovreglio e Ricci-Signorini, più volte eseguite nel mondo. Tiene corsi, master-class e conferenze a San Francisco, Parigi (Conservatoire National Superieur de Musique), Slovenia, Spagna, Albania, Turchia, Venezuela e Italia. I suoi componenti sono docenti di sassofono nei Conservatori di Musica di Roma, Udine, Pescara e L’Aquila.

L’attività discografica del Quartetto Accademia consta di una dozzina di compact disc per Nuova Era, Dynamic, Edipan, Iktius, BMG-Ariola, Paganmusic e Riverberi Sonori. 

 Per la carriera svolta è stato insignito del prestigioso “PREMIO SCANNO”, XXXIX edizione.

Francesco Nicolosi è tra i più autorevoli pianisti italiani della sua generazione e uno dei maggiori interpreti del repertorio romantico, in particolare delle opere di Franz Liszt e Sigismund Thalberg, del quale ha promosso una significativa riscoperta internazionale.

Nato a Catania, si diploma con il massimo dei voti e la lode presso il Conservatorio della sua città e si perfeziona successivamente a Napoli con Vincenzo Vitale, diventando uno degli allievi più rappresentativi della prestigiosa scuola pianistica napoletana. L'affermazione internazionale giunge nel 1980 con il Concorso Internazionale di Ginevra, dove ottiene il secondo premio (con il primo non assegnato) e il Premio della Critica, avviando una brillante carriera concertistica.

Da allora si esibisce nelle più importanti sale da concerto del mondo, tra cui il Kennedy Center di Washington, la Queen Elizabeth Hall e la Wigmore Hall di Londra, la Salle Gaveau di Parigi, la Herkulessaal di Monaco, il Teatro alla Scala di Milano, il Teatro di San Carlo di Napoli e l'Accademia Nazionale di Santa Cecilia di Roma, collaborando con prestigiose orchestre e direttori e svolgendo tournée in Europa, America e Asia.

La sua attività discografica per etichette quali Naxos, Marco Polo e Nuova Era comprende registrazioni dedicate a Liszt, Chopin, Paisiello, Cimarosa e, soprattutto, a Sigismund Thalberg, contribuendo in modo determinante alla valorizzazione dell'opera del grande compositore.

All'intensa attività concertistica affianca quella didattica: è stato docente di Prassi esecutiva e repertorio pianistico presso il Conservatorio "San Pietro a Majella" di Napoli, formando numerosi pianisti oggi affermati, ed è regolarmente invitato a tenere masterclass e a far parte delle giurie dei più prestigiosi concorsi internazionali.

Ha ricevuto numerosi riconoscimenti artistici e ricoperto importanti incarichi istituzionali. È Presidente del Centro Studi Internazionale Sigismund Thalberg e del Premio Pianistico Internazionale a lui dedicato; è stato Direttore artistico del Teatro Massimo Bellini di Catania.